La banda de rock pesado SANDVEISS , originaria de Quebec y formada en 2011, sigue consolidándose como una fuerza dentro del panorama del heavy rock. Con influencias que van desde Black Sabbath hasta Mastodon, su estilo combina riffs potentes con melodías vocales cautivantes. Tras su exitoso debut Scream Queen en 2013, que les valió el premio al «Álbum Pesado del Año» en los GAMIQ, la banda ha recorrido un extenso camino, incluyendo giras internacionales y la participación en festivales como el FEQ y Heavy Montreal.

Integrada actualmente por Luc Bourgeois (voz y guitarra), Shawn Rice (guitarra), Maxime Moisan (bajo) y Dominic Gaumond (batería), Sandveiss ha lanzado su nuevo sencillo «Stand in the Fire», tema que también da nombre a su próximo álbum. Este corte fue inspirado por las películas de Rocky.

“Las bandas sonoras de esas películas me inspiraron a escribir una canción de rock directo como tributo a las bandas que me hicieron querer tocar la guitarra cuando era niño en los 80.”

Bourgeois

El álbum, que será lanzado el 11 de octubre de 2024, ha sido mezclado y masterizado por Karl Daniel Lidén, reconocido por su trabajo con Dozer y Katatonia. Compuesto por ocho temas, como «I’ll Be Rising», «Fade (Into the Night)» y «No Love Here», el disco promete llevar el sonido de SANDVEISS a nuevas dimensiones, con una propuesta más pesada y progresiva que sus trabajos anteriores.

La importancia de este disco radica en su evolución sonora.

“Lo pesado es más pesado, lo progresivo es más progresivo, y lo pegadizo es más pegadizo.»

Bourgeois

Letras que abordan temas como el negacionismo científico y la desinformación acompañan este enfoque, ampliando el espectro temático de la banda.

Con Stand in the Fire, SANDVEISS proyecta un futuro lleno de nuevas exploraciones sonoras, reafirmando su lugar en la escena del rock pesado.

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Las canciones de SANDVEISS abordan temas profundos y oscuros, explorando emociones intensas como la lucha interna, el sufrimiento y la búsqueda de redención. A continuación, analizo las tres canciones mencionadas:

En esta canción, SANDVEISS aborda el tema del negacionismo científico y la desinformación. La letra refleja la desesperación de estar atrapado en la ignorancia, simbolizada por el «fuego», un lugar donde la persona se encuentra estancada y vulnerable. Frases como «You’ve been waiting so long while standing in the fire» sugieren una espera angustiante por encontrar una salida, mientras la confusión y el miedo dominan la mente. La canción denuncia cómo la falta de conocimiento y el rechazo a la verdad llevan a creencias erróneas, lo que queda claro en la línea: «Rejecting common knowledge, live in denial». Musicalmente, se destaca por sus riffs pesados y elementos progresivos, características distintivas del estilo de SANDVEISS.

«I’ll Be Rising» se centra en la resiliencia tras haber soportado un largo período de sufrimiento y abuso. El narrador se siente atrapado en un ciclo de dolor, expresado en líneas como «Strangling fears, can you believe all the pain that I’ve been enduring», pero anticipa un resurgimiento, con un tono de venganza y justicia en «Soon, I’ll be rising from the depths of time». La canción trata sobre superar adversidades y cortar los lazos con el pasado, reflejando la idea de liberación personal. El sentimiento de desgaste emocional es evidente en versos como «Floating here, burning alive», simbolizando una lucha interna intensa. La música, con una base pesada y oscura, acompaña perfectamente el tono sombrío de la letra.

Esta canción presenta un relato de abuso emocional y físico, con imágenes de desesperación y aislamiento. «No Love Here» describe la angustia de estar atrapado en una relación destructiva, donde el protagonista lucha por encontrar una salida. Las líneas «Broken glass shattered on the floor, all them cries from behind the door» ilustran un ambiente violento y tóxico. La frase «Tied up here, no control, mind unclear, damaged soul» muestra el impacto psicológico del abuso, destacando la impotencia del narrador. El título deja en claro que el amor en esa relación ha desaparecido, reemplazado por el daño y el sufrimiento.

Cada una de estas canciones refleja un aspecto diferente del sufrimiento humano, ya sea la lucha contra la desinformación, la resiliencia tras el abuso o el tormento de estar atrapado en una relación tóxica. SANDVEISS logra combinar letras introspectivas con un sonido pesado y progresivo, creando una experiencia auditiva cargada de emociones y reflexiones sobre temas sociales y personales complejos.