La banda paraguaya de Nü Metal/Rock alternativo, FLOU, con una trayectoria de 24 años, se prepara para lanzar una serie de singles en colaboración con distintos artistas en 2024. Estos temas fueron grabados en vivo en el estudio Romaphonic de Argentina y cuentan con la participación de Lula Bertoldi y Marcelo Corvalán, entre otros. Conversamos con la banda antes de su show el próximo sábado 15 de junio en Vorterix junto a Arde La Sangre.

¿Qué significó para ustedes grabar la sesión en vivo en Romaphonic junto a artistas invitados como Lula Bertoldi? ¿Cómo surgió la idea de estas colaboraciones y qué fue lo más destacable de esta experiencia?

La idea surgió a partir de una propuesta de una productora argentina, la cual nos ofreció ir a realizar una sesión en vivo en Romaphonic.

Nos pareció super interesante ir allá a grabar por el hecho de estar en ese estudio tan lindo y el cual nos muy lindos recuerdos, porque ahí, en ese entonces Circo Beat, grabamos nuestro segundo disco el cual se llama Tácito, aparte de que poder viajar con la banda siempre es una experiencia super divertida.

Para nosotros poder trabajar con músicos de la talla de, Lula, Corvex, Lucas y Luciano, aparte de ser una experiencia super enriquecedora de lo musical, es tambien un encuentro con personas que las consideramos amigos y a los cuales les tenemos muchísimo cariño y aprecio.

Llevamos 24 años de carrera y en todos estos años hemos tenido la oportunidad de conocer muchos artistas, tuvimos la suerte de generar muy buena onda y amistad con ellos y lo más lindo de esto es poder justamente hacer música y compartir con amigos.

«Nos pareció súper interesante grabar ahí, ya que tenemos lindos recuerdos de cuando grabamos nuestro segundo disco, ‘Tácito’. Además, trabajar con músicos como Lula, Corvex, Lucas y Luciano es enriquecedor tanto musical como personalmente.»

Han decidido lanzar las cinco canciones grabadas en Buenos Aires de manera individual. ¿Qué esperan lograr con esta estrategia de lanzamientos por separado y cómo creen que impactará en sus seguidores?

Este formato de lanzar por separado cada canción es algo que lo hicimos con nuestro último disco Encuentros únicos y nos gustó esa manera de presentar por que sentimos que tanto nuestros seguidores como nosotros mismos podemos darle una importancia y momento a cada canción y así conocer realmente todo el material en extenso.

Generalmente los artistas lanzan un par de cortes promocionales y despues sale disco. Hoy en día es como que a  la mayoría de las personas se les hace largo escuchar todo un disco seguido, por lo cual muchas canciones quedan como que un poco abandonadas.

En cambio sacando por single, es como que le damos una oportunidad a cada canción de ser protagonista y ya cuando sale el disco o EP completo, las personas pueden escuchar completo o no el material, pero seguramente ya habiendo conocido todas las canciones.

«Sentimos que tanto nuestros seguidores como nosotros podemos darle importancia y momento a cada canción, permitiendo que el público conozca realmente todo el material.»

Este año arrancaron tocando en Asunciónico y Cosquín Rock Paraguay y el próximo 15 de junio abren el Vorterix donde Arde La Sangre presenta su segundo disco, eventos de gran envergadura. ¿Cómo se preparan para estos shows y qué esperan del público en estos importantes escenarios?

Por suerte en Paraguay tenemos la posibilidad de tocar en grandes festivales, eso realmente nos pone contentos por que significa, que por más que ya tengamos 24 años de carrera, seguimos vigentes y nuestra música a pasado a nuevas generaciones.

Tocar en festivales grandes nos conecta tanto con nuestros seguidores como también nos da a conocer a nuevo público y es un momento donde no tenés mucho tiempo de show por lo que tenés que tirar toda la carne al asador como se dice y dar un show con mucha energía para que el publico quede con ganas de conocerte más.

Tocar en Buenos Aires, en un show de la importancia que tiene el lanzamiento de Arde, es genial, por que sabemos que en argentina no somos muy conocidos y tener la oportunidad de tocar frente al publico de arde esta genial por que creemos es un público con el cual podemos llegar a conectar y que les podría llegar a gustar la música que hacemos. Para ello preparamos un show con mucha energía, seguramente serán unas 11 u 12 canciones donde intentaremos dar un pantallazo de lo que somos musicalmente, y seguro va a estar cargado de mucha energía.

«Tocar en grandes festivales nos conecta tanto con nuestros seguidores como con nuevo público. Sabemos que en Argentina no somos muy conocidos, por lo que tocar frente al público de Arde La Sangre es una gran oportunidad. Preparamos un show con mucha energía, con unas 11 o 12 canciones que darán un pantallazo de lo que somos musicalmente.»

Desde «Universo Inverso» han trabajado con Luciano Farelli en la producción. ¿Qué es lo que hace especial esta colaboración continua y cómo ha influido en la evolución de su música?

A Luciano lo conocemos desde el 2013 por su banda Parteplaneta, que es una banda que nos encanta.

Fuimos a tocar con ellos a Santa Fe y Buenos Aires, ellos vinieron a tocar acá con nosotros y así se gesto la amistad.

En la época de composición de Universo Inverso, queríamos darle una vuelta de rosca a lo que veníamos haciendo, buscábamos trabajar con un productor de afuera para que justamente venga con un aire totalmente fresco. En esa búsqueda se nos ocurrió preguntarle a Luciano si le interesaba participar en nuestro disco. Creíamos que él era el indicado por que como te dije antes, nos gusta mucho lo que hacen con Parte, en ese entonces tenían dos discos lanzados, los cuales él había producido, y creíamos iba funcionar trabajar con él y por suerte realmente funcionó.

Trabajar con Luciano es muy cómodo, nos sentimos muy a gusto, es muy respetuoso con nuestro arte, nuestros tiempos y nos complementamos bien. Siempre es como que levanta unos escalones a las canciones.

Los años de amistad y confianza que tenemos con él hace también que el trabajo sea mucho mas relajado a la hora de abrirse artísticamente. Sentimos como que es un ‘5to Flou’ y creo que si podemos seguir trabajando con él, seguramente lo haremos.

Obviamente su producción influenció en la evolución de la banda, sónicamente se puede sentir, creo que el nos ayudo a llegar a ese sonido que buscábamos.

Han mencionado que los artistas invitados son amigos de la banda desde hace tiempo. ¿Cómo ven la importancia de las relaciones dentro de la escena musical y qué otras colaboraciones les gustaría realizar en el futuro?

Para nosotros lo más lindo de viajar a tocar o de compartir escenarios con otros artistas es justamente conocer y compartir con ellos.

Poder compartir experiencias tanto en lo musical como en lo técnico, siempre es super educativo, y después, poder llegar a conectar, conocerse como personas que tienen su día a día, sus que haceres normales como uno y llevar esa relación a algo mas que lo laboral es genial, por que son como uno, tienen los mismos sueños, las mismas expectativas sobre la carrera que decidieron hacer y siempre ese tipo de relaciones son enriquecedoras y nos hace a todos mejores personas.

Realmente no nos pusimos a pensar con quien seria lindo colaborar, en el mundo hay muchos artistas geniales así que me cuesta dar un nombre.

Lo que si espero es que, esta profesión que abrazamos nos permita seguir conociendo a grandes artistas y que así oportunamente salgan nuevas colaboraciones.  

FLOU se formó en Asunción (Paraguay) en 1997. Actualmente está conformada por Walter Cabrera (voz), Federico Wagener (bajo), Bruno Ferreiro (guitarra) y Guille Gayo (batería).